bonus cadastro apostas

Editor's Note: Este artículo de la serie Viajes es patrocinado por el país que destaca. Mantenemos el control editorial total 0️⃣ sobre el tema, la presentación y la frecuencia de los artículos y videos dentro del patrocinio, en cumplimiento de nuestra 0️⃣ política.

Las artes escénicas tradicionales de Tailandia: el Khon

El Khon es quizás el más famoso de todos los tipos de arte 0️⃣ escénico tradicional de Tailandia. Es muy probable que los visitantes hayan encontrado los personajes de la "dramaturgia enmascarada" del país 0️⃣ en algún momento de sus viajes sin darse cuenta.

Por ejemplo, en el Aeropuerto Internacional Suvarnabhumi de Bangkok, enormes estatuas de 0️⃣ yak, o gigantes, se alzan sobre los pasajeros que parten. Estos gigantes son algunos de los muchos personajes coloridos que 0️⃣ aparecen en el Ramakien , una epopeya nacional tailandesa basada en el cuento hindú de Ramayana . El Khon, que data de la era 0️⃣ de Ayutthaya (1351–1767), da vida a las muchas historias de esta pieza clásica de la literatura mediante una combinación de 0️⃣ danza, artes marciales y música tradicional tailandesa con trajes y joyas exquisitos, lo que le valió un lugar en la 0️⃣ Lista del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad de la UNESCO en 2024.

En el Khon, hay algunos grupos de personajes, 0️⃣ pero los principales son los "Phra" (señores), las "Nang" (damas), los antes mencionados "Yak" (ogros) y los "Ling" (monos). Los 0️⃣ intérpretes de monos y ogros llevan máscaras, mientras que los demás personajes acentúan sus rasgos faciales con maquillaje dramático y 0️⃣ audaz. (El diálogo es interpretado por un narrador, que permanece invisible durante el espectáculo.)

Hoy en día, el Khon se representa 0️⃣ en todas partes, desde las escuelas hasta los eventos especiales y los restaurantes tailandeses frecuentados por turistas. Pero uno de 0️⃣ los mejores lugares para experimentar un espectáculo de Khon auténtico es el Sala Chalermkrung Royal Theatre de Bangkok.

El desafío de 0️⃣ mantener viva una tradición en la era moderna

En una reciente visita a este espacio histórico, que acoge tres espectáculos al 0️⃣ día, cinco días a la semana, nos dirigimos al camerino para hablar con los intérpretes de Khon y conocer los 0️⃣ desafíos de mantener viva esta forma de arte en la era moderna.

Los dos personajes principales de este espectáculo de Khon, 0️⃣ que interpretan a Hanuman (el Rey Mono) y a la Princesa Sirena (Suvannamaccha), deben llegar varias horas antes para prepararse 0️⃣ para las tres actuaciones del día. (Véanlos actuar juntos en el

Apassara Nok-ork, de 35 años, interpreta el 0️⃣ papel de la sirena, o pez dorado, que intenta sabotear los planes de Hanuman para construir un puente sobre el 0️⃣ mar. Giro del guion: Se enamora de él en su lugar.

Mientras se aplica un maquillaje pesado y detallado en el 0️⃣ rostro, Apassara cuenta que ha estudiado la danza tradicional tailandesa desde que tenía alrededor de cuatro años, eligiendo concentrarse en 0️⃣ el Khon desde los 15 años.

"Tenemos que empezar a una edad muy temprana", dice. "Y tenemos que seguir practicando la 0️⃣ rutina y mantener nuestra fuerza física, ya que el atuendo es realmente pesado. Si no tenemos suficiente entrenamiento, nuestro cansancio 0️⃣ se notará y el público lo verá."

Una de las habilidades más importantes que debe poseer un intérprete de Khon es 0️⃣ la flexibilidad. Incluso los movimientos de las manos que llevan a cabo las bailarinas femeninas en el escenario son altamente 0️⃣ antinaturales, el resultado de años de entrenamiento intenso.